15 najlepszych słynnych obrazów Gustava Klimta

Gustav Klimt (14 lipca 1862 – 6 lutego 1918) był austriackim malarzem-symbolistą i jednym z najwybitniejszych członków wiedeńskiego ruchu secesjonistycznego.

Klimt słynie z obrazów, malowideł ściennych, rysunków i innych dzieł sztuki. Głównym tematem Klimta jest kobiece ciało, a jego prace naznaczone są szczerą pornografią. Tematyka jego prac jest bardzo szeroka, obejmuje alegorie, portrety, pejzaże i architekturę.

Choć jego twórczy geniusz zawsze budził kontrowersje, jego prace były poszukiwane przez późniejsze pokolenia, co znajduje odzwierciedlenie w stale rosnących cenach aukcyjnych i serii wciągających wystaw sztuki, niezależnie od tego, czy chodzi o liczbę wystaw, czy liczbę zwiedzających. Wszystkie wielokrotnie ustawiały nowe wzloty.

Gustava Klimta można powiedzieć, że jest jednym z symbolicznych elementów Austrii, zwłaszcza Wiednia, gdzie całe miasto pełne jest niestandardowych pamiątek od artystów.

Po dokładnym przestudiowaniu życia artystycznego i twórczości Gustava Klimta, zespół TALMUD specjalnie wyprodukował serię filmów i docenił prace.

Współpracowaliśmy również z hurtowniami pamiątek w niektórych krajach Europy, w tym w Austrii, aby opracować serię niestandardowych pamiątek dla artystów. Mam nadzieję, że uzyskam twoją aprobatę.

Wideo – Gustav Klimt

1, Trzy etapy kobiety

Trzy etapy kobiety autorstwa Gustava Klimta

Trzy etapy kobiety

Jest to dzieło stworzone przez Gustava Klimta w 1905 roku, znanego również jako „Matka i Syn”. Uważa się, że reprezentuje trzy główne etapy życia kobiety: niemowlęctwo, macierzyństwo i starość. Inną cechą tego obrazu jest to, że jest to pierwszy wielkoformatowy obraz olejny artysty.

Po prawej stronie płótna znajduje się matka dziecka, która reprezentuje piękno i miłość macierzyństwa oraz niesamowitą witalność dzieciństwa. Matka przytula dziecko w ciepłym, bezpiecznym uścisku, zapewniając bezwarunkową miłość. Pod silną matczyną miłością twarz śpiącego dziecka wypełniła się satysfakcją.

Lewa strona płótna przedstawia ostatni etap życia kobiety, Klimt postanowił przedstawić ją jako zmęczoną staruszkę, zapowiadając, że stopniowo znika. Zakryła twarz dłońmi, sugerując, że przeszła przez koleje życia, a szorstkie brązowe tło symbolizowało krainę, pokazując, że czeka ją śmierć.

Trzy etapy kobiecej ramki na zdjęcia hurtowego producenta w Chinach

Trzy etapy kobiecej ramki na zdjęcia

W „Trzech etapach kobiet” Klimt używa technik symbolicznych, aby skondensować w jednym obrazie trzy etapy życia kobiety – niemowlęctwo, młodość i starość.

To nieodwracalna trylogia życia, ukazująca sentymentalizm malarza do losu. Klimt jest dobry w rzeźbieniu postaci z betonem i realizmem oraz dekorowaniu otoczenia i odzieży wzorami, aby osiągnąć harmonijne i jednolite piękno różnorodnych zmian.

Kompozycja tego obrazu przypomina krzyż z dużym czarnym kolorem na wierzchu, który może być metaforą grozy śmierci i wyraża koncepcję życia i śmierci artysty.

2, Portret Adele Bloch Bauer I

Portret Adele Bloch Bauer I autorstwa Gustava Klimta

Portret Adele Bloch Bauer I

Portret Adele Bloch-Bauer I (znanej również jako „Złota Dama” lub „Złota Kobieta”) wykonał Gustav Klimt w 1903 r. Obraz ukończony w 1907 r.

Jest to najbardziej charakterystyczny portret złotego okresu Klimta i został zamówiony przez Ferdinanda Bloch-Bauera, żydowskiego bankiera i producenta cukru.

Klimt stworzył dwa portrety dla Adele, to jest pierwszy. Drugi obraz został ukończony w 1912 roku. Są to również dwa klasyczne dzieła spośród wielu dzieł Klimta należących do rodziny Adele.

niestandardowa torba na zakupy z pamiątkami Klimt hurtowy producent i dostawca w Chinach

Pamiątkowa torba na zakupy Klimta

Według doniesień prasowych obraz został zlicytowany przez Ronalda Laudera za niebotyczną cenę 135 milionów dolarów w czerwcu 2006 roku i zebrany w jego nowej galerii sztuki w Nowym Jorku.

To sprawia, że ​​„Portret Eddiego One” jest najdroższym obrazem w historii. „Portret Eddiego nr 1” jest eksponowany w galerii od lipca 2006 roku.

3,Pocałunek

Pocałunek Gustava Klimta

Pocałunek

„Pocałunek” to jeden z reprezentatywnych obrazów austriackiego malarza symbolisty Gustava Klimta. Było to dzieło, które stworzył w złotym wieku, podczas którego często malował złotem płatkowym.

„Pocałunek” to kwadratowy obraz przedstawiający parę kochanków przytulających się, ich ciała splecione w szaty. Na ten sposób ekspresji wpłynęły również ruchy secesji i sztuki i rzemiosła z tego samego okresu. Pokrył tradycyjne obrazy olejne złotem płatkowym, aby obrazy były bardziej nowoczesne.

„Pocałunek” to reprezentatywne dzieło symboliki i najpopularniejsze dzieło Gustava Klimta. „Pocałunek” znajduje się obecnie w Muzeum Sztuki Belvedere w Wiedniu i jest powszechnie uważany za klasykę początku XX wieku.

niestandardowe etui na papierosy Gustav Klimt hurtowy producent i dostawca w Chinach

Papierośnice Gustava Klimta

„Pocałunek” zajmuje ważne miejsce w historii sztuki światowej. To także jeden z najbardziej rozpoznawalnych elementów w Austrii.
Kiedy spacerujesz po ulicach Austria, duże i małe sklepy z pamiątkami będą miały wszelkiego rodzaju pamiątki, z tym słynnym obrazem jako koncepcją projektową.
Nawet w niektórych flagowych sklepach z pamiątkami można zobaczyć spersonalizowane pamiątki „Pocałunek” wystawione na ścianie. Ten rodzaj umeblowania jest spektakularny!

4, złota rybka

Złota rybka Gustava Klimta

Złota Rybka

„Złota rybka”, znana również jako „Moim krytykom” .

Klimt umieścił na ekranie trzy nagie kobiety o różnym wyglądzie. Blondynka w prawym górnym rogu miała nagą klatkę piersiową i radosny uśmiech; u góry po lewej Czarnowłosa odwróciła się do publiczności plecami, ukazując dobrze proporcjonalne kobiece plecy; rudowłosa naga kobieta w lewym dolnym rogu pokazała swoje pulchne pośladki i spojrzała na ludzi o seksownych oczach.

Hurtownia otwieraczy do złotych rybek w Chinach

Otwieracz do złotych rybek

Oczywiście Klimt użył tego obrazu do walki z niektórymi zewnętrznymi krytykami. Chociaż artysta początkowo nazwał to „moim krytykom”, później Klimt zmienił tytuł na „Złota rybka”, kiedy wystawił dzieło na Wystawie Secesji w 1903 r. Za namową przyjaciela.

Choć tytuł się zmienił, w historii sztuki pozostała historia. Być może nie jest to zaskakujące, bo uśmiechnięta kobieta niezaprzeczalnie i prowokacyjnie obróciła tyłek w stronę publiczności.

Niektóre zwierzęta często pojawiają się w pracach Klimta. Te ptaki i bestie nie są przypadkowymi dekoracjami, ale materializacją twórczych myśli artysty.

5, Wąż Wodny II

Wąż wodny II autorstwa Gustava Klimta

Wąż Wodny II

„Water Snake II” to kompozycja horyzontalna, a także niemal abstrakcyjna kompozycja dekoracyjna.

Te dwie serie „Węży wodnych” pokazują tendencję Klimta do podążania za dziwactwem, deformacją i pornografią w późniejszych latach tworzenia.

Wpływ na to miał głównie jego przyjaciel, słynny psychoanalityk i psychiatra Freud.

Era powstania tej serii obrazów przypadła na I wojnę światową. Ze względu na wpływ wojny i kryzys gospodarczy w Austrii, życie Klimta również było dość trudne.

Hurtowy producent podkładek MDF Water Snake II w Chinach

Podkładka MDF Wąż Wodny II

Ten olejny obraz Gustava Klimta, podobnie jak Wodne węże I, przedstawia kobiece ciało i związek osób tej samej płci.

Ten obraz ma bogatą historię historyczną. Został skradziony przez hitlerowców w czasie II wojny światowej. Od niedawna, ze względu na rekordową sprzedaż w 2013 roku, znany jest również jako centrum sporów.

Na koniec 2019 roku był to szósty najdroższy obraz na świecie i najdroższy z dzieł Klimta.

6, Danae

Danae autorstwa Gustava Klimta

Danae

„Danae” jest córką Akrisiusa, króla Helgos w mitologii greckiej.

Temat ten został namalowany przez takich mistrzów jak Tycjan i Rembrandt. Obrazy Danae tworzone przez różne epoki i różnych malarzy są różne.

Obraz, który stworzył Klimt, zwinięty w kwadratową ramę i otoczony różnymi wzorami, jest wyjątkowy. Z realistycznym podejściem, wychodząc od estetycznej koncepcji współczesnych ludzi, przedstawia pulchne ciało pełne seksownego powabu. Naga dziewczyna wykazuje rodzaj podświadomej depresji i pożądania.

Dostawca hurtowy produkcji Danae MDF Coaster w Chinach

Podkładka MDF Danae

Obraz ten jest typowym przedstawicielem stylizowanej erotyki Klimta, przedstawiając motyw Danae, który zawsze był popularnym motywem w całym obrazie. Danae to symbol boskiej miłości, transcendencji i sensacyjnego piękna.

Artysta używa uniesionych nóg na tym obrazie, aby ustawić modelkę w hołdzie dla serii obrazów Tycjana o tym samym tytule.

7, Uścisk

Uścisk Gustava Klimta

Uścisk

Obraz ten powstał w 1894 roku. Jest jednym z trzech obrazów, które zamówił słynny austriacki symbolista Gustav Klimt do dekoracji sufitu Sali Uniwersyteckiej.

Artystka prezentuje tradycyjny alegoryczny obraz symboliki w nowy, bardziej szczery i seksowny sposób. Ta śmiała innowacja wywołała również wiele sprzecznych komentarzy, dzięki czemu praca ta nigdy nie pojawiła się na suficie Wielkiej Sali.

Po trzech obrazach Gustav Klimt stworzył tak zwany „fryz Beethovena”, aby uczcić urodziny tego wielkiego kompozytora. Artysta specjalnie zaprojektował fryz na wystawę, więc został namalowany bezpośrednio na ścianie.

niestandardowy Gustav Klimt Epoxy Magnet hurtowy producent i dostawca w Chinach

Magnes epoksydowy Gustava Klimta

„Uścisk” to temat ostatniej części „fryzu Beethovena” Aniołów Niebios, przed słynnym „Pocałunkiem”. Te trzy pary są bardzo podobne. Plecy mężczyzny odwracają się do publiczności, chroniąc ciało kochanki i pokazując nam jej namiętną twarz. We wszystkich trzech wariantach samiec jest przechylony tak, że jego głowa znajduje się na poziomie samicy.

Wszystkie trzy prace charakteryzują się parą stosunkowo złotych teł tworzących kontrastujące obrazy, ukazujące wzory lub barwne barwy, co świadczy o naszej ziemskiej miłości do tego, co zwyczajne. Artysta w swojej twórczości zestawia kwadrat lub prostokąt z kołem i spiralą. Ma to niewątpliwie zilustrować różnicę między męskością a kobiecością.

8, Pani z wentylatorem

Dama z wentylatorem autorstwa Gustava Klimta

Pani z wentylatorem

Jako jedno z późniejszych dzieł słynnego wiedeńskiego artysty, data ukończenia tego obrazu to 1918, rok śmierci Klimta.

Kolory i dekoracje w Lady With Fan tworzą luźną atmosferę, jej twarz promienieje, nagie ramiona są wygięte, a suknia jest pięknie ozdobiona.

Lady With Fan odzwierciedla wpływ języka japońskiego na sztukę współczesną, a jej tło imituje japoński druk drzeworytu. Odzwierciedla również unikalny styl Klimta, czyli studiowanie kobiecych wizerunków.

Badacze uważają, że po ustanowieniu awangardowego ruchu artystycznego Secesja Wiedeńska, Klimt odważnie włączył do swoich prac trochę emocji i pasji. Ten trend wystąpił na początku XX wieku.

Żółte tło Lady With Fan jest dziedzictwem obrazów Klimta ze złotego wieku, takich jak Pocałunek. Kolorowe ptaki, kwiaty i pnącza odzwierciedlają odważne użycie kolorów i dekoracji przez artystę.

Spódnica damy i wachlarz w jej dłoni również mają przepiękne wzory. Dzięki żywym elementom dekoracyjnym na tym obrazie Klimt przekroczył granice między sztukami pięknymi a rzemiosłem.

Lady With Fan Poster hurtowy producent w Chinach

Pani z fanem plakat

W trendzie wciągających wystaw sztuki w ostatnich latach prace Klimta zostały bardzo dobrze przyjęte na całym świecie. To także największy szacunek dla tego austriackiego artysty.

Dzięki swoim obrazom Lady With Fan zainspirował ruch artystyczny i rzemieślniczy na początku XX wieku. Ten ruch objął architekturę, tekstylia, projektowanie wnętrz, a nawet tworzenie biżuterii, przenosząc rzemiosło dekoracyjne na światową scenę.

Lady With Fan jest doskonałym podsumowaniem stylu twórczego, który towarzyszył przez całe życie artystki. Łączy w sobie pobożność i erotykę, sztukę i dekorację oraz jest wielkim hołdem dla artystycznego dziedzictwa pasjonującego się, żądnego przygód i pionierskiego malarza.

9, panna młoda

Panna młoda – Gustav Klimt

Panna młoda 

W 1918 roku 55-letni Klimt doznał udaru mózgu. Kilka tygodni później zmarł w szpitalu z zapaleniem płuc. „Oblubienica” to jeden z niedokończonych obrazów artysty.

Szczególną cechą tego portretu jest to, że jest to jeden z najbardziej ekspresjonistycznych obrazów Gustava Klimta. Artysta pracował bezpośrednio na nagim płótnie bez użycia podkładu.

Panna młoda ujawniła tajemnicę, którą można również znaleźć na niektórych rysunkach przygotowawczych Klimta – pod tymi wspaniałymi kobiecymi ubraniami, Klimt wyobrażał sobie swoje kobiece postacie nagie i pełne anatomiczne szczegóły, a nawet włosy łonowe.

Producent hurtowych torebek dla panny młodej w Chinach

Torba narzeczona

Chociaż Gustav Klimt tworzył także niektóre obrazy pejzażowe i architektoniczne, kobiety zawsze były jego ważnym tematem. Dopiero w jego późnym okresie bardziej uosabiał obraz czystej celebracji i brakowało mu mrocznych i groźnych elementów.

Być może to horror wojny spowodował, że ten światowej sławy artysta zmienił swoje metody twórcze.

10, Ogród przy domku ze słonecznikami

Ogród przydomowy ze słonecznikami autorstwa Gustava Klimta

Ogród przy domku ze słonecznikami

Ten artysta, który jest dobry w przedstawianiu kobiet, kiedy tworzy pejzaże i inne martwe natury, jaki będzie to miało efekt?

Ogólny rytm folwarcznego ogrodu i słoneczników powstałego w 1913 roku jest niewątpliwie pogodny. Klimt zastosował radykalne podejście, używając ukośnych linii do połączenia pierwszego planu i tła.

W odróżnieniu Van Goghsłynnego obrazu Słonecznik, pierwszy plan w obrazie Klimta jest podkreślony i uznany za szczególnie wymowny, a jego materialność podkreślona i wiernie oddana w jasnych kolorach.

niestandardowa tablica rejestracyjna Gustav Klimt hurtowy producent i dostawca w Chinach

Tablica rejestracyjna Gustava Klimta

Słonecznikowe kwiaty są w przemyślany sposób wkomponowane w tło całego obrazu. Chociaż nie ma specjalnego zbliżenia, ich piękno jest spotęgowane genialną symetrią delikatnego koloru, dzięki czemu zielona łąka jest zrównoważona.

11, Śmierć i życie

Śmierć i życie Gustava Klimta

Śmierć i życie

„Śmierć i życie” powstał w 1908 roku. Był to olej na płótnie austriackiego malarza i został ukończony dopiero w 1915 roku.

Gustav Klimt stworzył tę pracę w stylu Art Nouveau (nowoczesnym), wykorzystując alegoryczny styl malarski złotego wieku.

Oprócz kobiet, życie i śmierć są również centralnymi tematami twórczości Klimta. Jest to podobne do jego współczesnych, w tym Edwarda Muncha i Egona Schiele.

Ale w przeciwieństwie do Schillera, Klimt wprowadził nuty nadziei i pojednania do tańca współczesnego, który uważał za śmierć. Jego ludzie wydają się ignorować śmierć, zamiast czuć się zagrożeni jej obrazem.

Death And Life Coaster hurtowy producent i dostawca w Chinach

Śmierć i życie Coaster

Wyobraźnia i twórczość artysty nie skupiają się już na integracji fizycznej, ale na wcześniejszych oczekiwaniach. Być może ten nowo odkryty spokój jest zakorzeniony w postrzeganiu starzenia się i bliskiej śmierci przez Klimta.

Obraz ma 178 x 198 cm długości i znajduje się obecnie w Muzeum Leopolda w Wiedniu.

12, Nadzieja II

Nadzieja II autorstwa Gustava Klimta

Nadzieja II

Nadzieja II to obraz stworzony przez Gustava Klimta w latach 1907-08.

Jest to druga praca Klimta skupiająca się na kobietach w ciąży, a bohaterką obrazu jest Herma, jedna z ulubionych modelek artysty.

Kwadratowy obraz ma wymiary 110.5 x 110.5 centymetra. Herma zajmuje centralną trzecią część obrazu, z ciemniejszymi, złotymi, nakrapianymi tłami po obu stronach.

Hurtownia plakatów z pamiątkami Hope II w Chinach

Nadzieja II plakat pamiątkowy

W Hope II nosi długą suknię ozdobioną geometrycznymi kształtami, ozdobioną bizantyjską grafiką przypominającą złote liście, o bogatych kolorach i bogatych wzorach.

Ma długie brązowe włosy, zamknięte oczy i patrzy w dół na swoje nagie piersi i spuchnięty brzuch.

Na obrazie przed jej ubraniami pojawiła się nieskoordynowana czaszka. U stóp obrazu trzy kobiety również spuściły głowy, jakby się modliły, a może opłakiwały.

Hope II została przejęta przez Museum of Modern Art w Nowym Jorku w 1978 roku.

13, Malcesine nad jeziorem Garda 1913

Malcesine nad jeziorem Garda 1913 autorstwa Gustava Klimta

Malcesine nad jeziorem Garda 1913

Ten obraz powstał w 1913 roku. Powstał, gdy Gustav Klimt i jego rodzina przyjechali na wakacje nad jezioro Garda. To także nieliczne prace artysty dotyczące pejzaży miejskich.

Rozmiar tego obrazu to 110x110cm. Jest to obraz olejny stworzony przez artystę bezpośrednio na płótnie. Należy do pejzażu i pejzażu ogrodowego artysty i należy do stylu secesji.

niestandardowy Gustav Klimt Souvenir Kubek hurtowy producent i dostawca w Chinach

Kubek pamiątkowy Gustava Klimta

Klimt to jeden z najpopularniejszych malarzy naszych czasów. Jego prace wciąż nas fascynują. Większość prac artysty to portrety wysokiej rangi wiedeńskich dam, zwłaszcza należących do zamożnych rodzin żydowskich.

14, Drzewo Życia

Drzewo życia Gustava Klimta

Drzewo Życia

Jeśli wybierzesz parę słów, które są porównywalne do Pocałunku, musi to być „Drzewo Życia” w pracy Gustava Klimta.

Ta praca ma wiele znaczeń symbolicznych i jest syntezą teologii, filozofii i mitologii. Symbolizuje połączenie między niebem a ziemią i podziemnym światem.

Dla wielbicieli Klimta ten mural ma jeszcze inne znaczenie. Jest to jedyne dzieło o tematyce pejzażowej stworzone przez artystę w jego złotym wieku. Choć wykorzystuje również techniki malarstwa olejnego i złotego lakieru, to również jest dziełem. Luksusowa artystyczna atmosfera.

Gustav Klimt próbował w odważny i nowatorski sposób zinterpretować wielką żywotność Drzewa Życia. Obracające się gałęzie tworzą bajeczne symboliczne znaczenie, sugerując wieczność życia.

Gałęzie Drzewa Życia sięgają nieba i zapuszczają korzenie pod ziemię, tworząc połączenie między niebem a ziemią. Pojęcie to jest często używane do wyjaśnienia koncepcji Drzewa Życia w wielu kulturach, religiach i ideologiach.

niestandardowy Gustav Klimt Epoxy Magnet hurtowy producent i dostawca w Chinach

Magnes epoksydowy Gustava Klimta

Przedstawione przez artystę Drzewo Życia tworzy również kolejne połączenie ze światem podziemnym, symbolizując ostateczny determinizm rządzący każdą żywą istotą, a mianowicie narodzinami, wzrostem i powrotem na ziemię.

Choć artysta wykorzystuje twórczość geniuszu do zobrazowania magicznego świata, obecność kosa przyciąga publiczność w sam środek obrazu. Wydaje się, że używa kosów, aby cały czas przypominać ludziom, że wszystko ma początek i koniec.

Dlatego Drzewo życia jest jednym z najbardziej znanych dzieł w karierze Gustava Klimta.

15, Dwie Przyjaciółki

Dwie przyjaciółki, Gustav Klimt

Dwie Przyjaciółki

Przywłaszczenie Klimta dekoracji orientalnych osiągnęło szczyt około 1917 roku, takich jak obrazy takie jak „Dwie Przyjaciółki”.

Pomarańczowa szata, różowa tapeta i różowe miąższe „Dwóch Przyjaciół” używają tych samych maślanych pociągnięć pędzla. W ten sposób temat całej pracy jest bardzo realny.

Ta praca, podobnie jak „Wąż wodny” z 1904 roku, opisuje tematykę lesbijstwa, ale jest bardziej delikatna, choć zmieszana z pewnymi cechami erotycznymi.

Podobnie jak większość późniejszych prac Klimta, ten obraz jest częściowo o przestrzeni i różnych iluzjach stworzonych przez sztukę, aby sobie z nią poradzić.

niestandardowy producent i dostawca akrylowych znaków Gustava Klimta w Chinach

Akrylowy znak Gustava Klimta

Jeden jest ubrany, a drugi nagi. Feniks po lewej symbolizuje odrodzenie, a wrona i łabędź po prawej zwiastują nieunikniony pech.

Dlatego dzieło Dwóch Przyjaciół ma także symboliczne znaczenie odwiecznego dylematu ludzkości.

Gustav Klimt Niestandardowe pamiątki Hurtownia fabryczna w Chinach

Niestandardowe pamiątki Gustava Klimta

TALMUD jest Twoim wyspecjalizowanym dostawcą hurtowych upominków upominkowych Gustava Klimta w Chinach od 2005 roku.

W oparciu o oryginalne upominki reklamowe z najwyższej półki i narodowe pamiątki turystyczne, nasz zespół ds. rozwoju produktu z powodzeniem opracował serię niestandardowych pamiątek artystycznych z koncepcjami projektowymi światowej sławy artystów.

Od Leonardo in Włochy do Picasso in Hiszpania, Od Van Gogh, Piet Mondrian, Rembrandt Holandia, do Gauguin, Cezanne, Claude Monet in Francja, Od Wiele w Czechach do Katsushika Hokusai in Japonia.

Kompletny katalog produktów z pamiątkami TALMUD może pomóc muzeom, galeriom i wciągającym wystawom sztuki zapewnić różnorodne spersonalizowane pamiątki. Możemy również udzielić strategicznych porad dla Twojego biznesu z pamiątkami.

Ponieważ nasz zespół ma prawie 20-letnie doświadczenie w branży, nadal jest to zespół praktyków przedsiębiorczości z dyplomami MBA.

Wideo- pamiątki Gustava Klimta

Przewiń do góry
Przewiń do góry

Uzyskaj szybką wycenę!

x